El Dr. Cineastra presenta:

Estrenado sección, como saben (y si no saben pues pa que se enteren) parte de la vida de este su humilde servilleta gira alrededor de las historias plasmadas en celuloide, esa tirita interminable de 32 cuadros por segundo, que engaña nuestros crédulos ojos, por lo que decidí unir mi gusto por esta bella arte y la ilustración caracterizando al Malefico Dr. Bob como alguno de los personajes de cada caso, por lo que aquí les expondré películas que me parecen dignas de verse y analizarse, sin otro motivo más que saber su opinión sobre estas cintas, sus directores, su fotografía, su música, en fin. No es una sinopsis sino simplemente el por qué me gustan o me desagradan. Espero sus comentarios, por lo pronto empezamos con Pulp Fiction.

Pulp Fiction (Tiempos violentos) Quentin Tarantino 1994

Ezequiel 25:17 es tal vez el versículo bíblico más conocido de toda una generación, el cual no se escontrará en ningún evangelio ya que fue escrito por san Quentin Tarantino, en la que considero la mejor de sus películas. Una cinta que marcó los finales de la década de los 90; con un impacto tanto de forma como de fondo que la hizo de culto casi instantáneamente, al igual que su director quien es odiado o amado entre los cinéfilos. Cuatro historias entrelazadas dispuestas de manera no lineal, en la que sus personajes interactúan definiendo sus futuros y los de los otros.
Creo que la fuerza de Pulp Fiction, no radica en su violencia mal interpretada, pues realmente no es tan gráfica como los puritanos rezan, simplemente cuenten el número de muertes, no llegan ni a la decena; y muchas de ellas ni siquiera se presentan a cuadro, lo cual es común en Tarantino, basta recordar la escena de la oreja en Reservoir Dogs. Sino en aspectos distintivos del director, primero la manera de poner a los personajes: como cualquier hombre o mujer, terrenales, comunes y corrientes, sin más mérito que ser, claro que cuando se es un “bad motherfucker” a la Samuel L. Jackson el ser común es salirse del molde; pero en fin.

Los diálogos, otra parte esencial del éxito de esta película, los matones dejan de ser gorilas monosilábicos que sólo ejecutan órdenes (y gente) sino que discuten cosas banales de vida, como lo hace la gente a diario; así como frases que marcan un momento y la personalidad de cada integrante de la cinta, todo con un lenguaje cotidiano pero a la vez rebuscado, una mezcla de comic y sarcasmo.

Por último el uso de la cultura pop es indiscutible en las películas tarantinescas; el uso de marcas comerciales ficticias y reales, actores icónicos para ciertos papeles, referencias a la televisión y por supuesto al cine hacen que se retomen aspectos del devenir diario y ala vez se integren nuevos, formando un círculo de información, inutil sí, pero que tenemos en la cabeza y llevamos sin darnos cuenta.

Por último pero no menos imprtante: la música, aguas con el soundtrack de esta peliculilla, pues se cuece aparte; un ambiente retro que nos lleva a lugares extraños, notas que inspiraron directamente a la escritura de este guión. échense un clavado en las rolas de este disco, en el que vienen también algunas de las más memorables frases de la cinta.

Pulp Fiction es un calidoscopio de situaciones nada comunes, pero tal vez no tan inverosímiles en las que cada acción lleva a una reacción en la que la vida se pierde o se salva en un pestañeo.

PD. Para variar la traducción al español del título es horrible

Para más información sobre esta cinta http://imdb.com/title/tt0110912/

El Marsu rockanrolero

El Marsu rocanrolero, enemigo del pop y el reguetón, amante del rock progresivo. Su debilidad son las cervezas que lo duermen rápidamente. Inspirado en mi buen amigo, Humberto Sánchez Probert, guitarrista de la banda Bisana, un compadre de poca, amante de la música y fan de Robotech.

Gusano

Cada quien tiene un gusano interno, una oruga que espera volverer crisálida para poder abrir las alas y transformarse en mariposa.

Corazón

Si por la boca muere el pez, por el corazón muere el humano.

El Mono de la Tinta

El mono de la tinta es compañero de los escritores, diminuto en tamaño, grande en paciencia; espera a que el autor termine su obra para jugarle bromas cambiando palabras, poniendo faltas de ortografía y en casa extremos tirarle la tinta sobre las hojas, no lo hace por malicia simplemente es un bromista muy pesado.

Plumilla y acuarela sobre papel